Question

Modern Indian art.
भारतीय आधुनिक कला की क्रमविकास की समीक्षा कीजिए।​

Answer 1

Answer:

modern India art their are so many people are educated people have different types of talent different types of goal,admission

Answer 2

आधुनिक कला

आधुनिक कला में 1860 से 1 9 70 के दशक तक फैली अवधि के दौरान उत्पादित कलात्मक कार्य शामिल है, और उस युग के दौरान उत्पादित कला की शैलियों और दर्शन को दर्शाता है। यह शब्द आमतौर पर कला से जुड़ा होता है जिसमें अतीत की परंपराओं को प्रयोग की भावना में फेंक दिया गया है। आधुनिक कलाकारों ने कला और कार्यों के कार्यों की प्रकृति के बारे में नए विचारों के साथ और नए विचारों के साथ प्रयोग किया। कथाओं से दूर एक प्रवृत्ति, जो पारंपरिक कलाओं के लिए विशेषता थी, अमूर्तता की ओर, आधुनिक कला की विशेषता है। हाल ही में कलात्मक उत्पादन को अक्सर समकालीन कला या आधुनिक कला कहा जाता है।

आधुनिक कला विन्सेंट वैन गोग, पॉल सेज़ेन, पॉल गौगिन, जॉर्जेस सेराट और हेनरी डी टूलूज़-लॉट्रेक जैसे चित्रकारों की विरासत के साथ शुरू होती है, जिनमें से सभी आधुनिक कला के विकास के लिए आवश्यक थे। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में हेनरी मैटिस और पूर्व-क्यूबिस्ट जॉर्जेस ब्रेक, एंड्रे डेरैन, राउल डुफी, जीन मेटज़िंगर और मॉरीस डी वालमिनक सहित कई अन्य युवा कलाकारों ने पेरिस कला की दुनिया को “जंगली”, बहु रंगीन, अभिव्यक्तिपूर्ण परिदृश्य के साथ क्रांतिकारी बना दिया और चित्रों को चित्रित करें जिन्हें आलोचकों ने फाउविज्म कहा। मैटिस के द डांस के दो संस्करणों ने अपने करियर में और आधुनिक चित्रकला के विकास में एक महत्वपूर्ण बिंदु दर्शाया। यह प्राचीन कला के साथ मटिस के प्रारंभिक आकर्षण को प्रतिबिंबित करता है: शांत नीले-हरे रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ आंकड़ों का तीव्र गर्म रंग और नृत्य नदियों के तालबद्ध उत्तराधिकार भावनात्मक मुक्ति और सुन्दरता की भावनाओं को व्यक्त करते हैं।

शुरुआत में टूलूज़-लॉट्रेक, गौगुइन और 1 9वीं शताब्दी के उत्तरार्धियों के उत्तरार्धियों से प्रभावित, पाब्लो पिकासो ने सेज़ेन के विचार पर आधारित अपनी पहली क्यूबिस्ट पेंटिंग्स बनाई थीं कि प्रकृति के सभी चित्रण को तीन ठोसों में घटाया जा सकता है: घन, गोलाकार और शंकु। पेंटिंग लेस डेमोइसेलस डी एविग्नन (1 9 07) के साथ, पिकासो ने नाटकीय रूप से एक नई और कट्टरपंथी तस्वीर बनाई जिसमें पांच वेश्याओं, हिंसक चित्रित महिलाओं, अफ्रीकी जनजातीय मास्क की याद ताजा और अपने नए क्यूबिस्ट आविष्कारों के साथ एक कच्चे और आदिम वेश्यालय का चित्रण किया गया। विश्लेषणात्मक क्यूबिज्म को संयुक्त रूप से पिकासो और जॉर्जेस ब्रैक द्वारा विकसित किया गया था, जो पेरिस के वायलिन और कैंडलस्टिक, पेरिस द्वारा 1 9 08 से 1 9 12 तक किया गया था। विश्लेषणात्मक क्यूबिज्म, क्यूबिज्म का पहला स्पष्ट अभिव्यक्ति, उसके बाद ब्रेक, पिकासो, फर्नांड लेजर द्वारा प्रचलित सिंथेटिक क्यूबिज्म, 1 9 20 के दशक में जुआन ग्रिस, अल्बर्ट ग्लाइज, मार्सेल डचैम्प और कई अन्य कलाकार। सिंथेटिक क्यूबिज्म को विभिन्न बनावट, सतहों, कोलाज तत्वों, पपीर कोले और विलयित विषय वस्तु की एक बड़ी विविधता के परिचय से विशेषता है।

आधुनिक कला की धारणा आधुनिकता से निकटता से संबंधित है।

आधुनिक कला का इतिहास

1 9वीं शताब्दी में जड़ें

यद्यपि आधुनिक मूर्तिकला और वास्तुकला को 1 9वीं शताब्दी के अंत में उभरा माना जाता है, आधुनिक चित्रकला की शुरुआत पहले स्थित हो सकती है। आधुनिक कला के जन्म को चिह्नित करने के रूप में शायद सबसे अधिक पहचान की जाने वाली तारीख 1863 है, जिस साल एडौर्ड मैनेट ने पेरिस में सैलून डेस रेफ्यूस में अपने चित्रकला ले डेजेनर सुर ल’हेबे को दिखाया था। इससे पहले की तारीखों में भी प्रस्तावित किया गया था, उनमें से 1855 (वर्ष गुस्ताव कोर्बेट ने कलाकार के स्टूडियो का प्रदर्शन किया) और 1784 (वर्ष जैक्स-लुइस डेविड ने अपनी पेंटिंग द होथती के ओथ को पूरा किया)। कला इतिहासकार एच। हार्वर्ड अर्नेसन के शब्दों में: “इन तिथियों में से प्रत्येक का आधुनिक कला के विकास के लिए महत्व है, लेकिन कोई भी स्पष्ट रूप से पूरी तरह से नई शुरुआत नहीं करता …. एक सौ साल के दौरान धीरे-धीरे परिवर्तन हुआ। ”

अंततः आधुनिक कला का नेतृत्व करने वाले विचारों के पहलुओं को ज्ञान, और यहां तक कि 17 वीं शताब्दी तक भी देखा जा सकता है। उदाहरण के लिए, आधुनिक आधुनिक कला आलोचक क्लेमेंट ग्रीनबर्ग ने इम्मानुएल कांत को “पहला वास्तविक आधुनिकतावादी” कहा, लेकिन उन्होंने एक भेद भी किया: “ज्ञान ने बाहर से आलोचना की …. आधुनिकता अंदरूनी आलोचना करती है।” 178 9 की फ्रांसीसी क्रांति ने सदियों से अपमानित धारणाओं और संस्थानों को छोटे प्रश्न के साथ स्वीकार कर लिया और जनता को सशक्त राजनीतिक और सामाजिक बहस के प्रति आदी बना दिया। इसने कला इतिहासकार अर्न्स्ट गोम्ब्रिक को “आत्म-चेतना” कहा, जिससे लोगों ने अपनी इमारत की शैली का चयन किया क्योंकि एक वॉलपेपर के पैटर्न का चयन करता है।

आधुनिक कला के अग्रदूत रोमांटिक्स, यथार्थवादी और प्रभाववादी थे। 1 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध तक, आधुनिक कला में प्रभावशाली होने के लिए अतिरिक्त आंदोलन उभरने लगे: बाद में प्रभाववाद और प्रतीकवाद।

इन आंदोलनों पर प्रभाव भिन्न थे: पूर्वी सजावटी कलाओं, विशेष रूप से जापानी प्रिंटमेकिंग, टर्नर और डेलैक्रिक्स के रंगीन नवाचारों के लिए, सामान्य जीवन के चित्रण में और यथार्थवाद की खोज के लिए, जीन जैसे चित्रकारों के काम में पाया गया -फ्रान्कोइस मिलेट। यथार्थवाद के समर्थक परंपरागत बाध्य शैक्षिक कला के आदर्शवाद के खिलाफ खड़े थे जो सार्वजनिक और आधिकारिक पक्ष का आनंद लेते थे। दिन के सबसे सफल चित्रकार या तो कमीशन के माध्यम से या अपने स्वयं के काम की बड़ी सार्वजनिक प्रदर्शनी के माध्यम से काम करते थे। आधिकारिक, सरकारी प्रायोजित चित्रकार संघ थे, जबकि सरकारें नियमित रूप से नई जुर्माना और सजावटी कलाओं की सार्वजनिक प्रदर्शनी आयोजित करती थीं।